Transmedia-fortellingen er en type salgsfremmende historie der historien vises gjennom flere plattformer og medier, med forbrukere som deltakere under produksjons- og utvidelsesprosessen.
Opprettelsen av dette innholdet er ment å skape deltakelse, engasjement og oppfølging fra brukernes side. Ulike historier er utviklet gjennom medieformater for å kringkaste unikt innhold for hver kanal. Et viktig krav er at dette innholdet er relatert til hverandre gjennom narrativ synkronisering.
For at det skal fungere, må brukeren gå gjennom de forskjellige plattformene, investere tid og deltakelse for å oppnå en mer meningsfylt opplevelse.
Historien om transmedia-fortellingen
På 70- og 80-tallet gjorde skaperne av telematisk kunst eksperimenter med kollektiv historiefortelling. Med eksplosjonen av bruken av Internett på 1990-tallet begynte mange skapere å utforske måter å fortelle historier som ville underholde publikum ved hjelp av nye plattformer.
En av de første vurderingene av denne typen fortellinger er laget av Henry Jenkins i sin bok Convergence culture der han kvalifiserer transmedia-fortelling som en ny estetikk som dukket opp som en konsekvens av konvergensen i media.
Forfatteren anser denne fortellingen som kunsten å skape verdener. I denne boken kaller han konvergens som forholdet mellom innhold gjennom flere medieplattformer og intensjonen om å skape den veien publikum forventes å ta fra de forskjellige plattformene.
Det er ingen spesifikk oppfølging av hvordan man kan konsumere innholdet i hver av delene i transmedia-fortellingen, men det som er sant er at jo mer det forbrukes, jo mer forståelse vil det være om transmedia-fortellingen. I tillegg skriver hvert medium ut en unik og uavhengig opplevelse fra resten.
7 prinsipper i transmedia-fortellingen
Henry Jenkins definerer prinsippene i transmedia-fortellingen som følger:
Utvidelse vs. Dybde
Dette er to relaterte begreper. Utvidelsen introduserer nye brukere til den narrative verdenen, hvorav noen vil grave dypere. Tilskuerdeltakelse vil øke hvis du hjelper til med å spre ordet.
Kontinuitet vs. mangfold
Begge begrepene er beslektede fordi delene som utgjør transmedia-fortellingen ikke trenger å konsumeres i sin helhet for å forstå en viss overlegen historie, siden de har uavhengighet fra hverandre, selv om de er relatert på en eller annen måte, så de har elementer til felles .
Immersion VS. utvinnbarhet
Fordypning betyr å la seg rive med i en ny verden, mens utvinnbarhet er evnen til å fjerne forskjellige gjenstander, klær, uttrykk eller konsepter for å bruke dem i det virkelige liv.
Bygging av verdener
Det interessante med dette elementet er å vite hvordan man bygger en verden med visse egenskaper som gjør at den kan utvides på forskjellige plattformer, formater og medier.
Serialitet
Dette konseptet stiller spørsmålstegn ved om det er nødvendig å følge en ordre når man ønsker å komme inn i fortellingen. Det foreslås å foreslå innhold rettet mot brukeren å gå gjennom det i henhold til deres ønske.
Subjektivitet
Dette elementet har muligheten for å gi brukeren muligheten til å ta forskjellige synspunkter og oppfatninger av karakterene som kanskje eller ikke har hovedoppmerksomheten.
Realisering
Realiseringen er knyttet til rollen som brukeren tar i produktet og hvordan han føler om universet.